Perú y Cuba en Argentina. O lo que puede llamarse, la unión de tres países cuya cultura se entrevera desde hace años y se nutre de poesía y canto.
Ella, la peruana Miryam Quiñones ha pisado este suelo muchas veces, girando con músicos de acá y de allá, y homenajeado entre otras a su coterránea Chabuca Granda; ha cantado también con trovadores cubanos, entre ellos Silvio Rodríguez.
Él es el Augusto Blanca, el autor de “No olvides que alguna vez tu fuiste sol”, la bella canción que popularizó en nuestro país el dúo Baglietto y Vitale.
Juntos presentaron el sábado pasado, un espectáculo que llevó el nombre de aquella composición y la voz de ambos, en la Biblioteca Café de la ciudad de Buenos Aires. En un alto de la gira por el sur del continente, Augusto dialogó con Boletín Folklore sobre su historia y la actualidad de su carrera.
¿Ha venido a Argentina otras veces? ¿Cómo fue el encuentro con Miriam Quiñones?
AB: -Si, esta es la octava vez que visito la Argentina. Conocí a Miryam Quiñones, primero por su voz. Me llegó un cd donde ella incluía una hermosa versión de mi canción “El Tercer deseo”, me encantó su voz…y un día, por casualidad, en un concierto “A guitarra limpia” en el Centro Pablo de la Torriente Brau, en la Habana, en el que yo estaba de público veo subir al escenario a un “ángel de andar que parecía no tocar el piso” y, junto a mi colega Pepe Ordás interpretó esta canción mía…fue grande la sorpresa,… ahí nos conocimos y nos hicimos amigos, luego nos volvimos a ver en Perú y cantó como invitada en un concierto compartido (Augusto Blanca-Pepe Ordás-Trova al Sur) y esta vez quedó la deuda de volver a vernos para hacer un concierto juntos. Cuando estaba armando esta última gira por Argentina me pidió aprovechando que también ella estaba en Buenos Aires, compartiéramos un concierto y extendí los días de la gira para poder realizarlo, tuvimos poco tiempo para montar el repertorio pero, “por esos misterios de la comunicación”, inmediatamente nos pusimos de acuerdo y estructuramos un programa donde primaron varios homenajes a grandes autores de la trova (Sindo Garay, Silvio Rodríguez, Noel Nicola, Juan Pichardo Cambié y algunos temas míos a dúos acompañándonos a veces con mi guitarra otras con la de ella y en varios momentos con su pianista, realmente para mí fue un gusto haber trabajado con ella, es un profesional del canto integral, carismática y con un sentimiento desbordante en escena. (Esta vez pude comprobar aun más que Miryam es un ser humano, una artista de condiciones insospechadas).
Augusto Blanca, formó parte de la trova donde estaban, además de Silvio, Pablo Milanés y Vicente Feliú. Pero su trabajo con la música se extiende más allá de la interpretación. Es el fundador de Teatrova, un grupo de teatro reconocido por la crítica y los especialistas. Además de sus propias producciones discográficas, ha formado parte de diversas antologías de la trova cubana, y cantó con Joan Manuel Serrat, Víctor Jara, Daniel Viglietti, Isabel y Ángel Parra.
¿Cómo surge esa vinculación entre la música y el teatro hasta llegar a Teatrova?
AB: -Desde muy temprana edad me viene mi vocación por las artes, pintaba cantaba, actuaba… cuando me trasladé a Santiago de Cuba desde mi ciudad (Banes, provincia Holguín) con 16 años de edad, allí estudié pintura. Al graduarme comienzo a trabajar en un grupo de teatro (Conjunto Dramático de Oriente) en Santiago de Cuba y es ahí donde conozco a un director, mi gran maestro del teatro y de la vida, el argentino Adolfo Gutkín y junto a una actriz de este mismo colectivo teatral, María Eugenia García, creamos el grupo Teatrova (fusión de la trova con el teatro) método de creación que tuvo mucha aceptación y el cual continúo utilizando esporádicamente con otros actores y actrices
Aún hoy en día me mantengo trabajando en un grupo de teatro para niños y jóvenes (Okantomí) donde realizo la música y utilizo, en muchas ocasiones, niños para la interpretación de las canciones que son creadas para las obras de teatro.
Uno de los momentos más emotivos (más aplaudidos y silenciosos) de los conciertos del argentino Juan Carlos Baglietto es cuando canta tu canción. ¿Conoce la versión? ¿Se conocen con Juan Carlos?
AB: -Si, la conozco desde que la grabó en su disco “Corazón de barco”, luego la incluyó en dos CD posteriores (No olvides…, y Canciones de la Santa Fe) recientemente también la incluyó en el DVD “Más de lo mismo” junto a Lito Vitale, esta canción le llegó a Juan Carlos a través de Santiago Feliú que se la propuso cuando Juan Carlos estaba armando el disco Corazón de barco, (Juan Carlos le pidió una de sus canciones para incluirla en el CD y Santi en un gesto que es muy característico en él-desprendido, humano, transparente- prefirió sugerirle una canción mía).
Ya en dos ocasiones que he visitado Argentina la he cantado a dúo en conciertos míos que he tenido la dicha de tener a Juan Carlos como invitado. En este último viaje (marzo de 2012) fue que se la escuché cantar en vivo por primera vez junto a LitoVitale y fue una de las emociones más grandes que he experimentado en mi vida ¡que tremenda interpretación! …Juan Carlos se ha adueñado de ella, la hace suya y realmente cuando terminó de cantarla no podía levantarme de la butaca, cosa que le pasó también a Rosy (mi esposa) que estaba allí conmigo, es inexplicable lo que sentí cuando se la escuché, ¡sencillamente grandiosa su interpretación!
También la ha grabado junto a Santiago Feliú, a propósito, ¿qué relación lleva con sus compañeros de la trova cubana?
AB: -Santiago Feliú (Santi), aunque es de una generación posterior a la mía es con quien más relación de cariño tengo de este grupo posterior a la Nueva Trova que surge como movimiento en 1972, desde que lo conocí, siendo el casi un niño, cuando asistía a los primeros encuentros de la naciente Nueva Trova le tomé un cariño muy especial, (independientemente que lo considero el más talentoso y carismático de su generación).
Cuando grabé mi CD “Este árbol que sembramos”, trabajo que dediqué a los 25 años de la fundación de la Nueva Trova, la idea era cantar mis canciones a dúos con mis colegas de generación (Silvio, Pablo, Noel, Vicente) y quise incluir a Santi que aunque realmente no era de mi generación, por derecho propio debía estar en este disco ya que precisamente la canción No olvides… él la cantaba en sus conciertos más que yo en los míos…También grabó, junto a Rochy, otra cantante cubana, la musicalización que hice de un texto…Invierno en Orgiva… del poeta cubano Waldo Leyva, en su CD “Definitivamente jueves” , en fin en muchas ocasiones hemos trabajado juntos ya que además de admirarlo como creador lo quiero como un hijo.
Con Silvio también he mantenido una amistad de años (nos conocemos desde 1970) y hemos compartido infinidad de aventuras y proyectos, sueños, tristezas y alegrías que nos unen para toda la vida, al igual que con el querido Pablo, con Noel Nicola que fue quien hizo los primeros arreglos musicales en mi primer CD (Regalo-1978), hermano querido que nos abandonó tempranamente al igual que con Sara González, querida, entrañable hermana del canto, con Vicente Feliú, Lázaro García, Ramiro Gutierrez, Fredy Laborí (Chispa), Miriam Ramos, Pepe Ordás, la actriz y cantante Corina Mestre, en fin, todos nos hemos mantenido en una comunicación ininterrumpida y aunque a veces no nos veamos a diario sabemos de nuestros pasos y proyectos de vida y estamos en el momento y lugar cuando nos necesitamos abrazar o darnos un regaño.
¿Qué opina de la canción latinoamericana actual? ¿Cómo ve a los poetas nuevos?
AB: -Pienso que, como mismo está sucediendo en el resto del mundo, la canción, de autor, de contenido…está atravesando un momento difícil producto de la saturación de un tipo de canción y rítmicas prefabricadas en las que el mercado del disco invierte millones, les conviene vender y se valen de patrones comerciales y facilistas, embobecedoras diría yo para su “venta masiva”.
No obstante creo que la creatividad no ha disminuido en los cantautores, por lo menos en los trovadores de las diferentes generaciones cubanos y, paradójicamente, en este momento hay cientos de jóvenes talentos haciendo canciones hermosísimas y con una calidad impecable.
Realmente no tengo suficiente material de los nuevos poetas argentinos ya que, a no ser, en las Ferias Internacionales del Libro que se celebran en la Habana de otra manera es muy difícil de conseguir estos textos, por lo que prefiero no dar una opinión que carecería de un amplio conocimiento al respecto.
Culturalmente y socialmente hablando, ¿qué nos puede decir de Cuba hoy?
AB: -En Cuba existe una política cultural que protege y apoya mucho a la creación y es prioridad fundamental ayudar a su desarrollo. Existen escuelas de todas las manifestaciones artísticas en todo el país y una Universidad del Arte en la Habana (ISA) Instituto Superior de Arte. De ahí se nutren los diferentes grupos teatrales, musicales, escuelas de pintura, grupos de danza y ballet, etc.
Todos estos grupos o proyectos tienen sus plantillas y los artistas perciben un sueldo fijo (independientemente de las remuneraciones que se les pagan cuando giran por el territorio nacional). Este fijo no se les afecta si las entradas (taquillas) a los espectáculos fueran escasas, siempre los artistas van a estar protegidos en este sentido.
En ocasiones los grupos de teatro o musicales están en proceso de montaje y aun así se les sigue pagando su sueldo.
En estos momentos Cuba se encuentra enfrascada en un proceso de cambios y mejoramiento de nuestra sociedad socialista, la nuestra tiene peculiaridades muy especiales y producto del bloqueo al cual hemos estado condenados durante mas de 50 años, se ha visto en muchas ocasiones en riesgos que casi nos llevan al abismo, afortunadamente todos estos temporales se han podido soportar y no ha naufragado nuestro proyecto, aquí seguimos, contra viento y marea dispuestos a hacer cambios pero nunca renunciando a lo esencial: una sociedad justa donde el ser humano sea lo fundamental y nadie esté desprotegido, somos un país pobre pero no indigente y precisamente por esto es que no nos damos por vencidos y continuamos tratando de perfeccionar cada vez mas nuestra sociedad.
¿Qué proyectos tiene para este año?
AB: -Lo primero que tengo en perspectiva es el lanzamiento de mi último CD “La Fuga de la tarde”, que fue Premio Especial del jurado en el Concurso de Creación Artística que convocó los estudios Ojalá de Silvio Rodríguez, consistía en la musicalización de poemas del poeta y revolucionario cubano Rubén Martínez Villena de la década del 30, los poemas que musicalicé (14) fueron grabados en los estudios Ojalá y su próximo lanzamiento será con un concierto que incluye estos temas ejecutados en vivo a comienzos de mayo.
En junio proyecto repetir en Cuba, el concierto, No olvides que una vez tu fuiste sol” que acabo de presentar en Argentina.
Además estoy terminando la banda sonora de de dos obras de teatro infantil que están próximas a estreno por el grupo al cual pertenezco (Okantomí).
También, y esto será el 7 de septiembre, estrenaré la “Misa del abandonado” la cual tiene textos del poeta camagüeyano Jesús Lozada lleva mi música y será ejecutada en la Iglesia de mi pueblo natal (Banes) en la fecha anteriormente dicha.
PDS
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