Una atmósfera muy particular se palpita en Rosario durante el Encuentro de Músicos Populares. Los grandes compositores son evocados junto a sus obras, que con respeto son desgranadas, estudiadas e interpretadas por profesores y alumnos. En los talleres se los cita constantemente, sus frases se repiten y así se redescubre una vez más la magnitud y la importancia de autores como Atahualpa Yupanqui, el Cuchi Leguizamón, Armando Tejada Gómez, Los Hermanos Ábalos o Polo Giménez por solo citar algunos.
Por eso como cierre de cada jornada de trabajo en los distintos talleres una serie de conciertos se llevan a cabo en diversos establecimientos. Desde el miércoles 17 hasta el domingo 22 los alumnos inscriptos y el público en general fueron testigos de variadas propuestas y de distintos artistas de nuestra música popular. Clásicos del folklore, canciones nuevas y las más variadas interpretaciones conviven noche a noche para celebrar lo que desde temprano ya se comparte: nuestra música popular.
Este año el Centro Cultural Lavardén, el Auditorio del Centro Cultural Parque España y el Teatro La Comedia fueron las plazas elegidas para llevar adelante el ciclo de recitales. Propuestas de artistas innovadores como Matereré de Misiones (grupo del que era parte el fallecido guitarrista Horacio Castillo), el rosarino Damián Verdún, el Grupo Vocal y Arena de Santa Fe, Martín Sosa también santafesino, Ora Sauce de Rosario o Toque Argentino un sublime grupo de percusión convergen con la de otros artistas que ya han hecho un camino muy similar al que ellos están emprendiendo, con coherencia y respeto por su propio trabajo.
Con esta misma premisa la ductilidad en el piano de Oscar Alem y en la guitarra de Juan Falú fueron los números centrales del sábado donde también tocaron las chicas de Aymama que siguen enriqueciendo el folklore desde su manera de ejecutarlo. Por eso además Hilda Herrera y todo el CIMAP (Creadores e Intérpretes de Música Argentina en Piano) tienen allí el lugar, el respeto y el reconocimiento que se merecen por tanto trabajo; al igual que Quique Sinesi quién le roba las mejores melodías a los instrumentos de cuerdas.
En estos conciertos, la propuesta de Marcela Passadore no pasa desapercibida, es entendida y apreciada. Mónica Abraham, Julio Lacarra, Jorge Marziali y Marita Londra, se sienten más cómodos que nunca, el ambiente que se genera en cada espectáculo los hace sentirse bien, escuchados, entendidos.
Hasta Peteco Carabajal se anima en ese contexto a expresar que “después de la semana Carabajal ya esta cansado de tanta chacarera y que quiere tocar otra cosa”, mitad bromeando y mitad en serio lo dice, y también toca otros ritmos. Las canciones de Teresa Parodi llegan desde las letras, el canto y las melodías.
Allí en Rosario puede subir el día de su cumpleaños Marcelo Stenta y ser el que le regalas sus canciones al público, el guitarrista que hizo de local aprovechó para hacer un homenaje al Cuchi Leguizamón. Y he aquí otro detalle importantísimo: en estos conciertos entre artista y artista hay lugar para la poesía, ya sea leída por el locutor o en audios escuchando grabaciones de estos maestros compartiendo opiniones y frases como es el ejemplo con el Cuchi.
Y así también en cada noche se recuerda a los que se fueron en los últimos años a través de un video proyectado en la pantalla gigante. Las fotos de Mercedes Sosa, Suma Paz, Patricio Giménez del Dúo Salteño, del guitarrista misionero Horacio Castillo, de Ariel Ramírez entre otras personalidades se suceden y así también siguen estando presentes, siguen siendo ejemplo.
En este encuentro en la noche del viernes los alumnos del Ensamble Coral hacen su muestra con el Profesor Fernando Carmona y ahí se ve plasmado el trabajo en los talleres. En este encuentro se permiten esas cosas y más, como que en una misma noche coincidan el cordobés Mario Díaz, los rosarinos Juan Carlos Baglietto y Franco Luciani tocando a dúo y Facundo Ramírez…
“Siempre que se instala un ciclo con buenos contenidos y con una perspectiva de formación a través de talleres es bienvenido” nos dice Juan Falú. Quizás ahí este la clave, el contenido es más importante que el show en sí mismo. El fundamento es la expresión a través de la música y por eso sin forzar reacciones, simplemente como por decantación las propuestas son bien recibidas, respetadas y aclamadas por el público.
Con tales propuestas está claro que quién gana en estos espacios es la música popular. Alejada del vértigo de los festivales, del espectáculo porque sí y del desenfreno, este encuentro de músicos populares es algo así como un bálsamo para nuestra música criolla. Una pausa. Porque los sonidos de nuestra tierra están presentes, nuestros ritmos se respetan, nuestras historias, pero también se respeta la interpretación, la prolijidad y la apertura a nuevas formas…
|
